中国古代人物画图片发展史
中国古代人物画图片按照题材不同可以划分为人物,道释,风俗,仕女,写真等支科;还有按照画法样式的不同分为工笔人物,简笔人物(又称写意人物),泼墨人物,白描人物,吴装人物等支科。中国古代人物画图片不仅反映了作画者的艺术感知,更多的反映了中国古代一些传统的社会意识,在政治、经济、宗教、艺术方面的真实写照。
中国古代人物画图片的产生
人物画在中国古代画科里面是最早产生的。早在《孔子家语》里面就有记载:周朝时期就有了各种各样的人物壁画用以劝导人们向善,警戒人们不要作恶。到了战国时期,更多以历史人物或者神话人物的故事活动的为主题的人物画大量涌现出来。魏晋时,随着人们思想解放,加之宗教盛行,出现了许多优秀的人物画人才,顾恺之就是当时比较接杰出的代表,同时《画论》也在这个时期出现。
到了唐朝,人们思想更为解放,画风更加具有表现力,特别是在人物宗教画上更是达到了一种新的境界,画家吴道子便是其中的杰出代表。随后,经过五代到两宋更精进的发展,到了宋代,画风由教育意义向更加自由的方向发展了。元明清时期继承前代没有做大的突破,到了明清末期,开始吸收来自外国的画风,在人物画方面也有了实质性的突破。
中国古代人物画图片的特点
中国古代人物画图片大多讲究神韵,着重揭示人物的性格和内心世界,对于外在形式也是追求形似,例如,张择端的《清明上河图》全图共有人物1643人,每个人的神态都相当传神,人虽多,但却个个都是有思想的存在。同《清明上河图》,中国古代的人物画还擅长于长卷的形式来描绘现实生活,推开时间空间的限制,更加自由的表现画中人物的生活场景。不仅如此。中国古代人物画图片用毛笔与墨汁作画,二者的完美结合的技巧和方法都是值得我们去考究的。
中国古代人物画图片对于我们现在来说是一笔非常宝贵的财富,是我国艺术的一种传承,更是中华五千年历史长河中无价之瑰宝。我们这一辈关于人物画的创作很多都被西式化了,蜡笔水彩渐渐代替了毛笔和墨汁,虽然是与一种交流碰撞,但是希望传统的东西不要被摒弃。